Glitter Trees, un DIY déco pour Noël

Même si on adore l'odeur du sapin, son aspect et ses petites aiguilles qui s'accumulent sur le parquet, on préfère voir nos amis conifères dans les forêts !

Pour les remplacer - bon, c'est vrai, ils sont irremplaçables - l'équipe de My Home Factory a eu l'idée de ce DIY simple et abordable, répondant au doux nom de Glitter Trees.

Les Glitter Trees, ce sont des arbres stylisés en carton plume qui pourront agrémenter votre décoration de Noël ! Ainsi, vos cadeaux et leurs jolis emballages seront en charmante compagnie !

Pour réaliser vos glitter trees, vous aurez besoin d'un carton plume de 5mm d'épaisseur environ, d'un crayon, un cutter, une colle blanche Cléopâtre et un tube de glitter !

Mes couleurs de Noël

Ma petite boutique de DIY m'ayant beaucoup sollicitée ces derniers temps, je reviens enfin avec de jolies choses à faire partager !

C'est ainsi que je vous présente le shooting de la dernière box My Home Factory, l'édition spéciale Noël 2013, qui pourrait servir d'inspiration pour les emballages de vos cadeaux. Eh oui, il faut d'ores et déjà y penser ;) Il ne reste en effet plus qu'une vingtaine de jours pour tout préparer !

Afin de changer un peu des couleurs habituelles rouge et vert, j'ai pensé à une combinaison sobre mais qui reste vraiment dans l'esprit de Noël : blanc, gris argenté, doré et noir.

Pour les emballages, c'est assez simple : il y a du papier craft, du papier blanc, des rubans de différentes épaisseurs dans les tonalités choisies. Quant à la décoration, j'ai utilisé des pompons en laine de différentes tailles, de la dentelle et des flocons de neige en céramique - merci Habitat ;).

Et vous, quelles seront vos couleurs pour ces fêtes de fin d'année ? Êtes-vous plutôt 'Noël classique', 'Noël décalé' ou bien 'Noël chic' ? À très vite !

La rentrée des petits carnets

Hey-hey les petites abeilles !

Si comme moi, vous êtes en train de retrouver péniblement le rythme de la vie active après le farniente de l’été, vous avez aussi sans doute mille choses à faire en cette période de rentrée... Ah la rentrée ! Pour moi, c’est là que de nouveaux projets se trament, que les idées fusent, bref, c'est la période où je prends de nouvelles résolutions que je ne vais pas tenir dans mon nouveau carnet flambant neuf.

Ce petit rituel date de mes années d'études, lorsque choisir un agenda était un vrai défi (grand ou petit ? à pois ou uni ? et si je le prends uni, alors de quelle couleur ?). Autant vous dire, je m’y prenais avec tout mon sérieux, comme si ma vie en dépendait (cet agenda allait me suivre pendant toute une année, blotti au fond de mon sac).

Pas étonnant que j'aie aujourd’hui des tonnes de carnets dans mes tiroirs. Parfois je me plais à les redécouvrir, à exhumer les petites notes et rendez-vous, des croquis, des bouts de phrases que j’ai aimées, des idées à explorer. Pour rendre hommage à ces petits compagnons de notre vie quotidienne, voici une sélection de carnets mêlant l'utile, bien sûr, à l'agréable !

 1. Les incontournables Papier Tigre ! [www.papiertigre.fr]

 2. Les carnets de nos copines Dodo & Cath dont on adore le design à la fois girly et retro ! [La boutique de Dodo & Cath sur Dawanda]

 3. Oh, je pense que l’on se passera des représentations, un vrai must have !
[Rifle Paper Co.]

 4. Orla Kiely et ses motifs floraux dans un joli camaïeu de marron : [C'est par ici !]

 5. Et je réserve toujours le meilleur pour la fin, mon coup de cœur total
(je les veux tous !), les carnets de cette créatrice américaine dénichés sur Etsy !
[C'est par là !]

Mon fashion cheesecake - un défi original de Make my lemonade & VitaminWater

Salut les filles !

Cela faisait un moment que l'idée d'un beau gâteau me trottait dans la tête, donc lorsque j'ai su que l'adorable Lisa de Make my lemonade lançait un défi de créer un fashion cake, je n'ai pas hésité une seconde.

Il fallait d'abord choisir le gâteau que je souhaitais faire, et ensuite le décorer en m'inspirant des défilés de mode et des pièces de grands créateurs. Bon, jusque là, ce n'était pas très difficile, car étant passionnée de cheesecakes, j'ai tout naturellement eu l'idée d'en faire un.

Restait ensuite à choisir la déco : j'ai donc plongé dans mes nombreux dossiers d'inspiration... Et tadam ! Voici le résultat de mes trouvailles et la recette du fashion cheesecake halva-mangue-combava inspiré par la collection Louis Vuitton printemps-été 2012.

Pour la base du cake, il vous faut :

-   100 gr de petits Lu

-   50 gr de halva (composition pâtissière que vous trouverez par exemple dans les rayons cuisine du monde)

-   40 gr de beurre fondu

Pour la crème de fromage, ensuite :

-   250 gr de Philadelphia

-   200 gr de fromage blanc 3 % ou 0 % de matière grasse

-   60 gr de sucre

-   2 oeufs

-   1 c. à s. de farine

-   1/2 mangue bien mûre

Pour la gelée de mangue :

-   1/2 mangue

-   2 combavas (il s'agit d'un agrume vert que l'on trouve facilement dans les épiceries asiatiques, sinon remplacez par le citron vert)

-   50 ml d'eau (vous pouvez également prendre du jus de fruit)

-   2 c. à s. de cassonade

-   2 gr d'agar-agar

Pour le glaçage (facultatif) :

-   50 gr de beurre à température ambiante

-   100 gr de Philadelphia ou de fromage blanc

-   40 gr de sucre glace

La base du cheesecake

La préparation du cheesecake débute généralement par la 'croûte' : écrasez à la main ou dans le mixer les petits Lu et rajoutez du halva réduit en poudre à l'aide d'une fourchette. Incorporez le beurre dans cette préparation sèche jusqu'à obtenir une pâte. Prenez votre moule à charnière (le mien fait 18 cm de diamètre) et tapissez-en le fond. Réservez 20 min au réfrigérateur.

La crème de fromage

Maintenant passons à l'essentiel, à savoir la crème de fromage. Tout d'abord commencez par préchauffer votre four à 160°. Pendant ce temps, mélangez d'abord la crème Philadelphia avec le sucre et lorsque le mélange est bien lisse, incorporez le fromage blanc et ensuite les oeufs, un par un. Enfin, rajoutez de la farine. Un petit plus : j'aime bien arroser le tout d'un petit trait de jus de citron. Fouettez bien.

Pelez la mangue et coupez la moitié de la chair en petits cubes et répartissez le tout sur le fond bien refroidi. Versez ensuite la crème de fromage et enfournez pendant 15 min à 160°. Au bout de ce temps baissez la température à 120° (le cheesecake n'aime pas les températures élevés et risque de se fendre au milieu) et laissez cuire pendant 40 min encore.

Une astuce : je mets dans le four à côté du moule un petit récipient rempli d'eau afin d'éviter que le tout dessèche.

A la fin laissez refroidir dans un four éteint.

Ah, au fait, une petite astuce encore : si la surface de votre cheesecake n'est pas très lisse (il arrive que ça gonfle par endroits lors de la cuisson), vous pouvez préparer un glaçage qui couvrira les petits défauts, mais attention aux calories qui s'ajoutent ;) Pour réaliser le glaçage, mélangez le beurre, la crème Philadelphia et et le sucre glace jusqu'à obtention d'une texture homogène et ensuite, à l'aide d'une spatule ou d'un couteau, recouvrez-en votre gâteau déjà froid. Moi je l'ai fait sur les bords également.

La gelée de mangue

Pendant ce temps, préparez la gelée de mangue : pressez les combavas pour récupérer le jus. Prenez l'autre moitié de la mangue, coupez-la en morceau et mixer le tout avec du jus de citron, de l'eau et du sucre afin d'obtenir une texture lisse. Mettez le liquide dans une casserole et versez l'agar-agar en pluie. Portez à ébullition (sinon l'agar-agar ne prendra pas) et remuez pendant 2-3 minutes. Versez dans un plat rond et laissez refroidir pendant 2 heures environ.

L'assemblage du gâteau

Reste alors l'étape d'assemblage. Rien n'est vraiment difficile si votre gelée de mangue est bien prise, si c'est le cas, elle est facilement maniable. Après avoir démoulé votre cheesecake, prenez le bord du moule et découpez dans la gelée un rond qui correspond au diamètre du gâteau. Enlevez ensuite le surplus de gelée et commencez à découper les jolies fleurs avec des emporte-pièces (faciles à trouver sur eBay ou les sites de vente d'ustensiles culinaires). Lorsque la fabrication du motif est terminée, armez-vous de deux spatules, glissez-les sous la gelée et déposez celle-ci délicatement sur le dessus du cheesecake.

Voilà ! Votre fashion cheesecake est enfin prêt ! Régalez-vous !

Des épingles originales façon Pinterest pour vos visuels coups de coeur

Même si Pinterest est une invention génialissime et je suis la première à le dire, personne n’a supprimé les bons vieux tableaux en liège ! Et qui dit tableaux en liège, dit nécessairement épingles !

Aujourd’hui je vous propose donc un petit DIY tout bête pour customiser les punaises avec des boutons. Oui-oui, nous allons croiser la fourniture du bureau avec la mercerie. Alors, pou réaliser ce DIY, il vous faudra :

 -  Des épingles à tête plate

 -  Un tube de colle forte (j’aime particulièrement celle-ci qui ne colle pas les doigts immédiatement comme la plupart des glues, mais je n’en avais plus, j'ai donc utilisé la colle Scotch qui est très bien aussi). L’essentiel est qu’elle soit épaisse et non pas liquide !

 -  Des boutons de différentes tailles

 -  De la peinture dorée en spray (ou de couleur de votre choix), la mienne c’est celle-ci.

Pour commencer disposer vos boutons sur une surface plane, recouverte d’une bâche ou du papier journal et vaporisez la peinture après l’avoir préalablement bien secouée. Cela rendra votre peinture plus fluide.

Passez une couche fine en tenant la bombe à une distance de 30 cm minimum du support à peindre. N’hésitez pas à en mettre sur les côtés des boutons aussi. Soyez patients et laissez sécher une bonne heure, voire plus (tout dépend de l'épaisseur de la couche de peinture). Pour vérifier si les boutons sont bien secs, essayez sur les côtés.

Maintenant prenez votre tableau en liège et plantez les épingles.

Prenez les boutons déjà secs, la colle forte, déposez-en une goutte au milieu d’une épingle et coller le bouton. Laissez sécher.

Voilà, c’est fait ! Je vous ai prévenu que ça allait être facile :)

Épingler c'est partager : My Home Factory ♥ Pinterest

Pinterest, c'est un peu ma petite bibliothèque à moi, ou plutôt une fabrique d'images, dans laquelle on vient piocher des inspirations, des coups de coeur, des rêveries parfois...

J'ai créé mon premier tableau pour partager mes créations DIY, et dès lors, Pinterest est devenu bien autre chose, un espace d'inspiration, un lieu d'échange et de partage.

Dès fois je me dis qu'un pin - ou épingle si vous préférez ;) - que j'ai créé va vivre sa propre vie, va être épinglé et ré-épinglé par plein d'autres personnes, et moi, derrière mon écran, une tasse de thé qui fume pas loin, je vois ces petits pins aller et venir, j'en vois des connus, des moins connus, et à chaque fois, j'ai l'impression que le monde tourne autour de moi.

Ce que je partage, entre autres : mes propres créations, mes coups de coeur mode et DIY ainsi que des inspirations graphiques.

Mes tableaux sont assez hétérogènes (vous pouvez les retrouver à cette adresse), j'aime l'idée que l'on puisse y trouver un peu de tout, en l'occurrence ce qui me tient à coeur, comme de l'illustration, du design, de la photographie.

Il y a notamment ce tableau, Inspiration now, que j'ai créé au gré de mes inspirations, et qui reflète bien mon univers, des petits instantanés pleins de poésie, des jeux de lumière, invitant à l'évasion et à la rêverie.

Et si vous aussi avez envie d'organiser vos marque-pages et créer un mur d'inspiration visuel en réunissant vos 'épingles' selon les thématiques et les tendances,
il suffit de s'inscrire sur Pinterest et vous pouvez commencer à épingler instantanément !

Mais attention, c'est terriblement addictif ! Depuis que j'y suis, il ne se passe pas un jour sans que j'aille y faire un tour pour avoir ma dose d'inspiration quotidienne ;)

Et si je vous en parle aujourd'hui c'est parce que Pinterest arrive officiellement en France et lance une campagne 'Epingler c'est partager' en réunissant des blogueurs de différents univers qui vous font découvrir leurs tableaux.

J'ai donc un immense plaisir de passer le relai à deux blogueuses de talent qui vous présenteront demain leurs murs Pinterest : l'inspirante Carole du blog lulu-factory.com, une vraie fée du tricot, de la couture et du crochet et la pétillante Elsa, créatrice du blog elsamuse.com, que j'ai découvert depuis un bon moment déjà grâce aux pages 'labo mode' du magazine Paulette et qui regorge d'idées DIY les unes plus géniales que les autres. Vous allez voir, cela vaut un coup d'oeil !

Et moi, je vous dis à demain pour un DIY spécial Pinterest ou comment créer de jolies punaises pour vos tableaux en liège. Bisous et à très vite !

Humeur Pantone #2

Bonsoir à toutes mes adorables lectrices !

Avec l’arrivée des beaux jours (enfin !) à peu près partout en France, l’humeur Pantone s’habille en lavande ! La couleur printanière, élégante et romantique, bref ma couleur du moment !

Avant d’emménager dans le sud, à chaque fois que quelqu’un évoquait la Provence dans une conversation, je ne pouvais pas m’empêcher de penser à ces champs de lavande à perte de vue. Cependant, même si je sais pertinemment que la beauté de cette région ne se résume pas uniquement à une image de carte postale, cette couleur si douce reste gravée dans ma tête.

Souvent on met dans le même panier les différentes teintes issues du violet : lilas, parme, lavande, mauve, leurs différences peuvent en effet être très subtiles, voire quasi imperceptibles (j’avoue, j’ai beaucoup de mal à distinguer par exemple les couleurs lilas et lavande, laquelle est plus chaude, tend plus vers le bleu ? - rassurez-moi, je ne suis pas la seule ?)

Mais peu importe l’appellation, l’essentiel c’est cette extrême fraîcheur qui s’en dégage. J’appelle ça ‘couleur Lolita’ car elle mêle l’innocence et une bonne dose de séduction, le raffinement et le caractère rustique des maisons provençales. Elle se marie facilement avec toutes sortes de beige, l’anis, le blanc, mais attention au dosage : la couleur lavande étant une nuance du violet, elle-même une couleur froide, elle peut vite transformer votre maison en une suite glaciale et austère !

Plus elle est claire, plus elle donne une sensation de fraîcheur, rendant ainsi vos pièces lumineuses.

La seule règle qu’il faut adopter avec cette couleur, c’est éviter la démesure : repeindre un pan de mur, d'accord, mais toute la pièce, cela peu vite devenir too much.

Quant à moi, je vous propose ci-dessous une petite sélection d’objets déco, mon coup de coeur va à ces magnifiques verres Anthropologie, à mi-chemin entre les styles oriental et baroque. Et vous, quel objet choisirez-vous ?

1. Couvre-lit et housse de coussin, Zara Home

2. Lanterne chinoise, Sous le lampion

3. Coussins décoratifs en cotton, The Pillow People

4. Verres motif tournesol, Anthropologie

5. Bougie parfumée, Yankee

6. Papier peint vinyle, La Redoute

Calendrier 'géométrie en folie'

Mes très chères lectrices, fans de craft et de fait main, je ne vous ai pas oubliées et reviens avec une idée de DIY toute mignonne, il s'agit d'un petit calendrier graphique à customiser.

Ne soyez pas étonnées, c’est bien vrai, on est au milieu du mois de mai et moi, je vous propose d’imprimer un calendrier... Euh, non-non je n’ai pas perdu la tête, mais je viens de m’apercevoir que trop habituée à tout noter dans mon agenda, j’ai oublié d’acheter un calendrier au début de l’année !

Je me suis donc amusée à en créer un, toujours dans l’esprit de la thématique de l'édition en cours de la box My Home Factory, que l'on peut résumer à cette expression : géométrie en folie. Et après tout, ça fait toujours plaisir un joli petit calendrier fait avec amour rien que pour vous, non ?

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Alors pour concevoir ce calendrier, vous avez besoin de :
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 •   Un modèle en format PDF à télécharger ici. Et là, vous trouverez un autre calendrier sans customisation, il suffit juste de l’imprimer et de l’accrocher au mur avec du joli masking tape.

 •  Une feuille de papier épais blanc, format A4 (pour ma part, j’ai choisi le papier couleur ivoire).

 •  Une perforatrice pince rond (vous en trouverez un bon modèle ici ou, à défaut, un couteau de précision ou un cutter).

 •  Du fil de couleur de votre choix.

 •  Une paire de ciseaux.

 •  Un clou X et un marteau pour accrocher votre calendrier au mur.

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C'est parti !
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Tout d’abord, commencer par imprimer le calendrier sur du papier épais.

A l’aide d’une perforatrice, faites de petits trous dans les endroits marqués par des croix,
ou faites des petites incisions avec un couteau de précision ou un cutter.

Passez le fil dans le premier trou en bas et faites un noeud.
Vous pouvez laisser un bout de fil pendre ou couper, à vous de voir.

Continuez à passer le fil dans les trous comme si vous étiez en train de réaliser un point de surjet
(le fil entre toujours du même côté, en l’occurrence côté verso de votre calendrier).

Après avoir fini le côté droit, passez au côté gauche en laissant le fil un peu lâche
entre les deux pour pouvoir accrocher votre calendrier par la suite.

En commençant cette fois-ci par le haut, réalisez le même point du côté gauche
et finissez par un petit noeud en bas.

Il ne reste qu’à accrocher votre calendrier en vous munissant d’un marteau et un clou X.
Et maintenant, à vos stylos ! Notez sur ce calendrier les dates importantes,
les anniversaires et les événements à ne pas manquer !

Amusez-vous bien, en espérant que ces explications ont été claires et utiles, je vous dit à très vite ! Gros bisous !

Des DIY tendance vintage au salon Rétro Party

Coucou les filles !

Me voilà de retour après le premier salon de My Home Factory à Paris ! Bon, d’accord, le salon a eu lieu il y a deux semaines, mais la préparation de la nouvelle édition de la box bat son plein, c’est un peu la course en ce moment. Et c’est le blog qui en pâtit ;p

Mais revenons à ce salon dont je tenais absolument à vous parler. Voilà comment tout a commencé : il y a à peu près deux mois de ça, j’ai été contactée par Dokuji, un chouette site des amoureux du vintage et de la mode pin-up, pour organiser un atelier DIY lors de la première édition du salon Rétro party.

Pour la préparation de cet événement, nous avons pensé à une déco à la fois rétro dans l’esprit du salon et reflétant l’univers de My Home Factory. Olivier, notre irremplaçable graphiste, a travaillé d’arrache-pied pour créer toute la déco de l’atelier : des guirlandes, de jolis dessins dans les cadres, des petits cadeaux à distribuer.

Pour l'atelier, nous avons choisi le DIY que vous avez tant adoré dans la première box My Home Factory, à savoir les dessous de verre et dessous de plats, parés pour l'occasion de superbes motifs vintage !

Le jour J j’ai été vraiment ravie de discuter avec celles qui connaissaient déjà ou pas du tout notre activité. Mon meilleur souvenir de ce salon ? Evidemment, les petits papotages avec les filles autour de l’atelier ! Et ce qui me surprend toujours c’est de voir comment chacune s’approprie l’idée pour créer un objet unique dans son genre !

Sinon, deux gros coups de cœur de ce salon (j’ai quand même pu faire un tour rapide). Tout d'abord, les créations de Dodo & Cath, des copines-créatrices de papeteries aux motifs colorés et graphiques, j'adore ! Très belle découverte encore, ce sont les petites culottes et bloomers de Bis-cute. Je n’ai pas eu le temps d’échanger avec la créatrice, mais son univers féminin m’a beaucoup plu.

Bref, vous l’avez compris, on a adoré ce petit salon qui nous a permis de faire tant de belles rencontres !

Je vous souhaite un très bon week-end, du beau temps où que vous soyez et tout plein d’inspiration et d'idées créatives !

Bises !

It's tea time!

Salut les filles !

Aujourd’hui je reviens avec un DIY tout simple, mais très poétique, qui, j’en suis sûre, rendra vos petits moments 'tea time' bien plus agréables.

Voici comment tout a commencé : un jour en faisant mon petit tour habituel chez Habitat (je me serais bien vue m’installer dans le magasin, si je pouvais, tellement j’adore cet endroit), je suis tombée sur des tasses à thé blanches, toutes simples et passe-partout.

A priori pas du tout mon genre car j’adore les objets colorés et graphiques, mais ce blanc un peu neutre m’a suggéré un DIY contrasté et facile à réaliser qui j’espère vous plaira !

C’est parti ! Tout d’abord il vous faudra :

-  De la vaisselle blanche ou d’une couleur unie. La mienne vient de chez Habitat, vous l’avez compris, il faut compter à peu près 9 euros pour un ensemble tasse + soucoupe. Une petite suggestion : choisissez des assiettes et des soucoupes avec des bords plats, plus faciles à décorer ;

-  Des feutres pour porcelaine à pointe fine (je les achète ici) ;

-  Un livre de poésies ou tout simplement vos citations préférées ;

-  Des mouchoirs ou un bout de papier car certains feutres ont tendance à couler.

1.  Avant de commencer, on nettoie bien la surface des supports pour éviter toute trace de graisse ou de poussière.

2.  Ensuite, choisissez la direction de l’écriture. J’ai préféré faire tout le contour de la soucoupe en formant des cercles et l’écriture à la verticale pour les tasses, mais les possibilités sont nombreuses, tout dépend de vos envies !

3.  Après avoir choisi le texte, prenez un bout de papier pour éponger le surplus d’encre venant du feutre et écrivez ! Pour la soucoupe, c’est plutôt facile, par contre pour décorer la tasse, je vous conseille de mettre quelques livres sous votre main pour surélever.

4.  Enfin, on laisse sécher, et au bout de 24 heures on cuit dans un four à 150° pendant 30 min. N’hésitez pas à lire les instructions sur les feutres, car certains demandent un séchage plus long (les miens par exemple ne demandent pas de cuisson, mais un séchage de 3 jours et hop, c’est parti pour le lave-vaisselle !). Voilà, c’est prêt !

Il ne vous reste qu’à servir le thé dans vos magnifiques tasses et épater vos convives ;) Bisous et à très vite pour un nouvel article sur les préparatifs de My Home Factory au salon Rétro Party (d’ailleurs, si vous êtes à Paris le dimanche 31 mars, je serais ravie de vous y rencontrer) !

Ma bibliothèque DIY

Coucou les filles ! Me revoilà avec un article sur mes lectures DIY préférées. Ne vous inquiétez pas, je ne vais pas vous faire la liste complète, juste une sélection d'ouvrages qui sont, pour moi, une source d'inspiration quotidienne.

I spy DIY style

Le premier livre est celui que j’aime tout particulièrement I spy DIY style (vous pouvez le feuilleter ici) de la prêtresse du DIY, la new yorkaise Jenni Radosevich.

Le principe du livre est simple : Jenni 'espionne' (d’où le nom de l’ouvrage et de son blog) les podiums et les red carpet à la recherche des accessoires et bijoux originaux, s’inspire des styles uniques des icones de mode telles que Coco Chanel ou Audrey Hepburn. Ensuite elle reproduit le bijou, essayant de s’approcher le plus possible de l’original tout en y rajoutant sa touche personnelle.

Le grand plus de ce livre est qu’il ne se limite pas à la création de bijoux, on y trouve également de nombreuses idées pour customiser des vêtements ou des chaussures. Bref rien que de le tenir dans les mains me donne la pêche tellement il est plein de couleurs, magnifiquement illustré avec, en bonus, des citations de designers ou de bloggeurs DIY sur la mode, le style, le hand made.

Voici l’une de mes préférés :

"When you make something yourself, it automatically becomes more ‘you’ than if you had bought a similar piece. The satisfaction you get from wearing something that you’ve made yourself is second to none"

Geneva Vanderzeil (encore une prêtresse du DIY).

Just sew stories

Mon deuxième coup de cœur et pas le moindre est le livre de Katie Allen, Just sew stories qui mélange le DIY, la couture à la main et à la machine. La mise en page est très fun, dès de départ on est plongés dans l’univers de Katie, girly, vintage, coloré, un brin déjanté.

Un ouvrage personnel où chaque création commence par une petite anecdote de l’auteure qui, elle, est omniprésente avec plein de suggestions et de conseils bienveillants. Impossible de rater vos créations avec un tel mentor !

Oui et en parlant de mentors, ce livre a un énorme plus à mes yeux : il est facile d’accès et surtout très didactique ! Au tout début, Katie donne des conseils concernant le matériel à avoir sous la main et rappelle comment réaliser les principaux points de couture. Génial si on vient de se lancer ou si on a tout simplement oublié. Je le recommande vivement !

L’atelier de papier japonais

Et le dernier (je garde toujours le meilleur pour la fin ;)) est le livre L’atelier de papier japonais d’Adeline Klam qu’il n'est nul besoin de présenter (et si vous ne la connaissez pas, rendez-vous ici), sublimé par les photos de la talentueuse Emilie Guelpa.

Alors que dire de cet ouvrage ? Esthétiquement parlant c’est une petite merveille, il se regarde avant tout, mais en dehors du plaisir visuel, ce livre regorge de réalisations à base de papier origami. Et il remplit également la fonction ‘didactique’ que j’apprécie tant : des techniques de pliage, d’encadrement, de collage, des conseils concernant la fourniture et un carnet d’adresses shopping à la fin. Ce livre est sans aucun doute un must have!

Voilà, les filles ! Sur ce, je vous envoie plein d’inspirations et de bonnes ondes créatrices, et n’oubliez pas que Reading is sexy ;) Bises !